Domingo 24 de Septiembre:
THREE BILLBOARDS OUTSIDE EBBING MISSOURI
Con buenísimas críticas y con el Premio del público en el Festival de Toronto, llegaba el turno de visionar lo último de Martin McDonagh... Y la película, la verdad, lleva el reconocimiento (sea de público, crítica, Festivales y Ceremonias varias...) escrito en el ADN de su celuloide....
Sobre los cimientos de un guión portentoso, de los que cuesta años luz encontrar, se construye una increíble historia de situaciones y personajes imborrables, que giran en torno a una madre coraje, interpretada por una Frances Mc Dormand inmensa, que lucha con todas las fuerzas y medios que tiene a su alcance, para que no se borre de la memoria colectiva, el brutal crimen de su hija, y que pasado el tiempo, permanece impune. Para ello se vale del enorme escaparate exterior, en medio de la nada, y al borde de una carretera que atraviesa lo que parece una pequeña muestra de la América profunda, de los tres gigantescos carteles que dan nombre al filme.
Y lo admirable del trabajo de Martín McDonagh, que no sólo suscribe el guión sino que también lo materializa con su realización, es que, sobre este dramón, logra arrancar la sonrisa del espectador y en muchas ocasiones, la carcajada nerviosa, cuando previa o posteriormente, nos ha sobrecogido el alma, entrecortado la respiración, y/o inclusive, puesto el lagrimal en punto de contención.
Lo mismo sucede con la percepción del resto de los intérpretes (magníficos Woody Harrelson, y Sam Rockwell, entre otros) y los giros que te hace experimentar según transcurre el metraje, desde el rechazo o la indiferencia, hasta la más absoluta empatía e identificación con el personaje, dando una magistral lección de la capacidad del ser humano para cambiar y acogerse a los cánones de la redención.
Todo este torrente de emociones contrapuestas, provoca en el espectador tal catarsis, que uno se da cuenta, de la experiencia vital que a veces supone acudir a ese refugio llamado Cine...,
"Three Billboards outside Ebbing Missouri" se alzó con el premio del público en la Sección Perlas.
HANDIA
Mi segunda cita del día, era con el nuevo trabajo de los creadores de "Loreak", aunque esta vez en la dirección, aparece Jon Garaño junto con Aitor Arregi ( José Mari Goenaga figura aquí como uno de los artífices del guión).
Con un registro distinto al de aquélla, pero manteniendo su idéntica pausa poética, que parece afianzarse como reseña de identidad y garante de la calidad y calidez de este "Dream Team" del cine vasco, "Handia" se inspira en la leyenda del Gigante de Altzo, y narra el devenir de dos hermanos, (interpretados por Joseba Usabiaga y Eneko Sagardoy) a lo largo del tiempo y los estrechos lazos que les unen, más allá de los propios de la sangre, y de unas diferencias en lo físico, que lejos de mermar su relación con los prejuicios propios que genera lo extraño y fuera de lo común, la externaliza y refuerza.
Con una estética costumbrista y novelesca, que se nutre de lo épico e histórico, consigue integrar con total naturalidad en la pantalla, al Gigante protagonista, sin que se vislumbre artificio o efecto especial alguno, logrando de este modo, una "monumental" puesta en escena.
Película de contrastes, no sólo en lo puramente físico, sino de escenarios (lo rural frente a lo urbanita) y tiempos (lo antiguo frente a lo nuevo, tradición frente a progreso....) que describe desde la contención, la desolación emocional de un hombre diferente al resto, al que se exhibe frente al público como aquel "Hombre Elefante" de David Lynch, a modo de extravagancia de la naturaleza al servicio del vil metal para saciar la necesidad de los curiosos de la época y servir al entretenimiento de una sociedad ávida de experiencias con las que romper su monotonía....
Todo un Tratado sobre la dignidad del hombre que fue galardonada con el Premio Irizar al cine vasco y también con el Premio especial del Jurado.
THREE BILLBOARDS OUTSIDE EBBING MISSOURI
Con buenísimas críticas y con el Premio del público en el Festival de Toronto, llegaba el turno de visionar lo último de Martin McDonagh... Y la película, la verdad, lleva el reconocimiento (sea de público, crítica, Festivales y Ceremonias varias...) escrito en el ADN de su celuloide....
Sobre los cimientos de un guión portentoso, de los que cuesta años luz encontrar, se construye una increíble historia de situaciones y personajes imborrables, que giran en torno a una madre coraje, interpretada por una Frances Mc Dormand inmensa, que lucha con todas las fuerzas y medios que tiene a su alcance, para que no se borre de la memoria colectiva, el brutal crimen de su hija, y que pasado el tiempo, permanece impune. Para ello se vale del enorme escaparate exterior, en medio de la nada, y al borde de una carretera que atraviesa lo que parece una pequeña muestra de la América profunda, de los tres gigantescos carteles que dan nombre al filme.
Y lo admirable del trabajo de Martín McDonagh, que no sólo suscribe el guión sino que también lo materializa con su realización, es que, sobre este dramón, logra arrancar la sonrisa del espectador y en muchas ocasiones, la carcajada nerviosa, cuando previa o posteriormente, nos ha sobrecogido el alma, entrecortado la respiración, y/o inclusive, puesto el lagrimal en punto de contención.
Lo mismo sucede con la percepción del resto de los intérpretes (magníficos Woody Harrelson, y Sam Rockwell, entre otros) y los giros que te hace experimentar según transcurre el metraje, desde el rechazo o la indiferencia, hasta la más absoluta empatía e identificación con el personaje, dando una magistral lección de la capacidad del ser humano para cambiar y acogerse a los cánones de la redención.
Todo este torrente de emociones contrapuestas, provoca en el espectador tal catarsis, que uno se da cuenta, de la experiencia vital que a veces supone acudir a ese refugio llamado Cine...,
"Three Billboards outside Ebbing Missouri" se alzó con el premio del público en la Sección Perlas.
HANDIA
Mi segunda cita del día, era con el nuevo trabajo de los creadores de "Loreak", aunque esta vez en la dirección, aparece Jon Garaño junto con Aitor Arregi ( José Mari Goenaga figura aquí como uno de los artífices del guión).
Con un registro distinto al de aquélla, pero manteniendo su idéntica pausa poética, que parece afianzarse como reseña de identidad y garante de la calidad y calidez de este "Dream Team" del cine vasco, "Handia" se inspira en la leyenda del Gigante de Altzo, y narra el devenir de dos hermanos, (interpretados por Joseba Usabiaga y Eneko Sagardoy) a lo largo del tiempo y los estrechos lazos que les unen, más allá de los propios de la sangre, y de unas diferencias en lo físico, que lejos de mermar su relación con los prejuicios propios que genera lo extraño y fuera de lo común, la externaliza y refuerza.
Con una estética costumbrista y novelesca, que se nutre de lo épico e histórico, consigue integrar con total naturalidad en la pantalla, al Gigante protagonista, sin que se vislumbre artificio o efecto especial alguno, logrando de este modo, una "monumental" puesta en escena.
Película de contrastes, no sólo en lo puramente físico, sino de escenarios (lo rural frente a lo urbanita) y tiempos (lo antiguo frente a lo nuevo, tradición frente a progreso....) que describe desde la contención, la desolación emocional de un hombre diferente al resto, al que se exhibe frente al público como aquel "Hombre Elefante" de David Lynch, a modo de extravagancia de la naturaleza al servicio del vil metal para saciar la necesidad de los curiosos de la época y servir al entretenimiento de una sociedad ávida de experiencias con las que romper su monotonía....
Todo un Tratado sobre la dignidad del hombre que fue galardonada con el Premio Irizar al cine vasco y también con el Premio especial del Jurado.
